ЖИВЕНЬКИЙ Т

http://ptj.spb.ru/blog/zhivenkij-t/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=zhivenkij-t

http://ptj.spb.ru/?p=113820

«Живой Т.». По мотивам пьесы Л. Н. Толстого «Живой труп».
Театр Наций.
Режиссер Данил Чащин, художник Николай Симонов.

«На словах я Лев Толстой, а на деле — простой»

(из монолога Протасова в спектакле)

И это совершенно точно: на словах — Толстой, а на деле — простой, живенький, понятный по смыслам. В спектаклях Данила Чащина вообще не стоит искать глубин, тонкостей и сложностей. Они не про это. Спектакли Чащина, который стал одним из самых востребованных режиссеров и, того гляди, перегонит Максима Диденко в номинации «модный», визуально броски, лапидарны, прямы и не рождают разнообразия мыслей и чувств. Такой театр. Театр некого броского сообщения.

Позволю и я себе сообщить... Не броско, но вполне лапидарно.

The post ЖИВЕНЬКИЙ Т first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

КАК В 90-Е ЗАХОТЕЛИ

http://ptj.spb.ru/blog/kak-v-90-e-zaxoteli/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=kak-v-90-e-zaxoteli

http://ptj.spb.ru/?p=113812

«Сталлоне любовь корова». По пьесам А. Шумиловой и Л. Петуховой.
Театр «Суббота».
Режиссер Кирилл Люкевич.

Назвать первое ощущение, захватывающее уже на входе в новое пространство «Флигель», трудно. Оно как-то уже весело бежит по венам, но не сразу формулируется в слова. Как-то все немного не так. Как-то слишком. Не торжественно и строго, как в государственных театрах. Не сумрачно, как в независимых. Как-то слишком демократично, что ли. Просто. Свободно.

The post КАК В 90-Е ЗАХОТЕЛИ first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

СУРОВЫЕ БОГИ

http://ptj.spb.ru/blog/surovye-bogi/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=surovye-bogi

http://ptj.spb.ru/?p=113804

«Тайм-аут». М. Крапивина.
Новосибирский театр «Красный факел».
Режиссер Петр Шерешевский, художники Александр Мохов и Мария Лукка.

Пьесу Марины Крапивиной про жизнь социального работника Петр Шерешевский вывел из бытового плана и представил как историю о законах мироустройства: о том, как срабатывает механизм, запускающий цепочку событий, кто или что влияет на то, как события будут развиваться, может ли человек справиться с тем, что предопределено, и выбраться из проторенной колеи. Действие спектакля режиссер перенес в пространство супермаркета, заставленного стеллажами с пустыми полками (художники Александр Мохов и Мария Лукка). Здесь между ними ютится главная героиня, Люда (Ирина Кривонос), которая пытается убедить себя в том, что ее жизнь прекрасна, отказываясь принять, что на самом деле она пуста и ее нечем заполнить. Все, что происходит с Людой дома и на работе, актеры, занятые в спектакле, снимают с нескольких камер, и эти кадры транслируются на экран, растянутый сверху во всю ширину сцены. Люда, сама того не замечая, становится героиней фильма (или реалити-шоу), а ее жизнь превращается в чей-то эксперимент.

The post СУРОВЫЕ БОГИ first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

НЕПРОСТАЯ ЖИЗНЬ ОПРИЧНИКА

http://ptj.spb.ru/blog/neprostaya-zhizn-oprichnika/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=neprostaya-zhizn-oprichnika

http://ptj.spb.ru/?p=113790

«Царская невеста». Н. А. Римский-Корсаков.
Музыкальный театр Республики Карелия.
Режиссер Георгий Исаакян, художник Эрнст Гейдебрехт, дирижер-постановщик Михаил Синькевич, художник по костюмам Татьяна Ногинова.

Слева — небоскребы Москва-Сити, справа — древняя церквушка. Над сценой — бегущая строка «Москва, 2125 год». В центре сцены художник Эрнст Гейдебрехт поставил большую кровать, где спит герой с двумя девицами. Проснувшись во время увертюры, он прогоняет случайных гостий из постели и начинает петь. Вот этот молодец в самом расцвете сил, ночевавший в джинсах (на самом первом спектакле, говорят, были естественные трусы, но они, вероятно, шокировали местное городское начальство), — опричник Грязной (Вадим Мокин). И печалится он, как и положено в «Царской невесте», о том, что новгородский купец Василий Собакин не согласился выдать за него свою дочь Марфу, поскольку она уже обещана другому.

The post НЕПРОСТАЯ ЖИЗНЬ ОПРИЧНИКА first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

ШТИЛЬ, ИЛИ О ЧЕМ ПОВЕДАЛ НАМ ЕВГЕНИЙ?

http://ptj.spb.ru/blog/shtil-ili-o-chem-povedal-nam-evgenij/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=shtil-ili-o-chem-povedal-nam-evgenij

http://ptj.spb.ru/?p=113771

«Между делом».
Театр имени Пушкина.
Автор и режиссер Евгений Гришковец, сценограф Николай Симонов.

Зал Театра музыкальной комедии полон. Охватывает лирическое чувство. То ли от встречи с театром после годовой паузы, то ли думаю про самого Евгения Гришковца, про острую, короткую любовь двадцатилетней давности, ничем не омрачившую последующую жизнь. Тогда некрасивый, вполне нелепый парень, в одиночестве стоящий на сцене, влюбил в себя. На раз. С первой произнесенной фразы монолога, с первого жеста. Каждый из нас или почти каждый волшебно превращался в этого неизвестного молодого мужчину, мы сливались с ним в единой эмоции. Вне зависимости от пола, возраста, места рождения. Он как бы сканировал нас, забирался в сердечные закоулки, озвучивал нами прожитое, но никогда не произнесенное вслух. Тихая и одновременно оглушающая интонация правды, любви, печали — как ее забыть? Да никак...

The post ШТИЛЬ, ИЛИ О ЧЕМ ПОВЕДАЛ НАМ ЕВГЕНИЙ? first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

БЛАГОПОЛУЧНЫЙ АБЬЮЗ

http://ptj.spb.ru/blog/blagopoluchnyj-abyuz/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=blagopoluchnyj-abyuz

http://ptj.spb.ru/?p=113753

«Семью восемь». Д. Слюсаренко.
Театр на Васильевском.
Режиссер Галина Зальцман, художник Екатерина Никитина.

Спектакль родился из полуторагодовой давности лабораторных показов и оказался пока единственным спектаклем, введенным в репертуар Театра на Васильевском из доброго десятка других претендентов, в ноябре 2019 года представленных усилиями молодых режиссеров на лаборатории «Новая режиссура и современная драматургия для молодежи #ПРОТЕкСТ» под руководством Виктора Рыжакова.

The post БЛАГОПОЛУЧНЫЙ АБЬЮЗ first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

Я, ОН, НЕ Я И Я. ГОВОРИТ ЮДИФЬ

http://ptj.spb.ru/blog/ya-on-ne-ya-i-ya-govorit-yudif/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=ya-on-ne-ya-i-ya-govorit-yudif

http://ptj.spb.ru/?p=113741

«Юдифь». Клим.
Фонд «Альма Матер» совместно с Домом радио.
Режиссер Борис Павлович, художник Ольга Павлович.

Режиссер Борис Павлович, несомненно, принадлежит к истончающемуся слою «русских умников». И в плане интеллектуально-просветительском, и в приверженности к демократическому «горизонтальному» театру союзников-соавторов, и по осознанному хождению в народ, причем в народ «особый» (имею в виду не только особых людей, аутистов его «Квартиры», но и, скажем, проект Михаила Патласова про бомжей «Неприкасаемые», в котором участвовал Павлович). Он несомненный «русский умник» и по начитанности, знаниям, образованности в истории и теории театра, приверженец лабораторности, но уже давно и «режиссер большой формы». Каждый его спектакль — акт аналитической осознанности, и напрасно Геннадий Тростянецкий, на курсе которого учился Павлович, кричал ему: «Павлович, не думай!» Думать надо, встреча с умной режиссурой становится все более редким деликатесом нашего театрального меню, и каждый спектакль Павловича (он думает) — это встреча с умным театром. В том числе до мелочей продумана «Юдифь» по пьесе Клима, выпущенная недавно в Доме радио. Спектакль сложного соединения разных типов театра, на территории которого трагическое, классицистское, драматическое и постдраматическое образуют сложносочиненную общую партитуру.

The post Я, ОН, НЕ Я И Я. ГОВОРИТ ЮДИФЬ first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

«ВСЕ МЫ ТУТ ОДНИ…»

http://ptj.spb.ru/blog/vse-my-tut-odni/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=vse-my-tut-odni

http://ptj.spb.ru/?p=113733

«Лирические истории из жизни Ежика и Медвежонка».
Канский драматический театр.
Режиссер Артем Галушин, художник Ютта Роттэ.

Показанный в программе «Детского уикенда» фестиваля «Золотая Маска» спектакль Канского театра явно выбивается из стереотипов и тенденций современного театра для детей. В нем никто не умирает, не разводится, не страдает от школьной травли, не призывает к бодипозитиву и гендерному равенству. «Лирические истории из жизни Ежика и Медвежонка», построенные на малословности, сенсорности и кажущейся бессобытийности, поднимают самую неочевидную для детей, но актуальную тему — буддистское замедление в гонке жизни и макросъемка мгновения. «А что, если меня нет?..»

The post «ВСЕ МЫ ТУТ ОДНИ…» first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

СПРАВЕДЛИВОСТЬ ПОД ЗЕЛЕНОЙ ОБЛОЖКОЙ

http://ptj.spb.ru/blog/spravedlivost-pod-zelenoj-oblozhkoj/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=spravedlivost-pod-zelenoj-oblozhkoj

http://ptj.spb.ru/?p=113720

Сегодня в Электротеатре в рамках «Золотой Маски» пройдет презентация сборника статей Александра Соколянского. Соберутся его друзья, коллеги и те, кто никогда его не знал. И, увы, мало читал. Потому что критика доинтернетной эпохи 90-х (на это время пришелся расцвет Сашиного творчества) канула в историческую бездну безвозвратнее критик других эпох, когда еще сидели архивисты, когда каждая статья о театре каталогизировалась и складывалась в папку.

«Петербургский театральный журнал» решил вывести статьи блистательного критика к читателю снова.

К слову, обложка книги, кажущаяся зеленой, на самом деле — довольно сложносочиненная по цвету. Мы тяготели к «шехтелевскому» фисташковому, который, как говорят, любил Саша Соколянский, и мучили поисками колорита дизайнера Ксению Люстикову, а затем и типографию — многочисленными перепечатками («Убавьте на 1 % синего», — пытал печатника Алексей Исаев...). Мы стремились совместить мхатовский окрас с конструктивностью плашек и классичностью шрифтов, но чтобы — без манерности и сладости. (Тексты Соколянского внятны, но и многосоставны по колориту, он был стилист и знал толк в «измах».) Всех этих, быть может, лишних, упражнений утомленного издательского ума не видит и не чувствует читатель, и пусть. Главное — действительно и только тексты, возвращающиеся к читателю.

The post СПРАВЕДЛИВОСТЬ ПОД ЗЕЛЕНОЙ ОБЛОЖКОЙ first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).

В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 100

http://ptj.spb.ru/blog/100-nomer/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=100-nomer

http://ptj.spb.ru/?p=113707

В архиве появился № 100. Новые номера регулярно будут пополнять сайт,
приглашаем читателей и коллег не терять из виду этот процесс!

The post В АРХИВЕ ОПУБЛИКОВАН № 100 first appeared on Петербургский театральный журнал (Официальный сайт).