Петербургский театральный журнал (Официаль

http://ptj.spb.ru/blog/nikto-nexotel-umirat/

http://ptj.spb.ru/?p=100353

«Летов. Дурачок».
Большой театр кукол.
Режиссер Павел Григорьев, художественный руководитель Руслан Кудашов.

Это четвертый спектакль БТК из цикла, который можно определить как цикл о «проклятых» советских поэтах. Первые три были о Башлачеве, Высоцком и Бродском. Поскольку в советской истории таких сюжетов, увы, хватает, тетралогия легко может перерасти в пенталогию, гексалогию и так далее. Перемещаешься ли вверх по хронологии, вниз ли — в любом десятилетии отечественной истории ХХ века без усилий обнаруживаются имена, конгениальные названным. Одного из них — «рупора революции» — погибшего на семь с лишним десятилетий раньше, вспомнят в нескольких эпизодах. Исполнители в новой постановке — студенты курса Руслана Кудашова. Из отдельных номеров (этюдов, как уточнил режиссер перед началом) собирается мозаика истории страны предперестроечного и перестроечного периодов, а вместе с ней и портрет героя.

http://ptj.spb.ru/blog/milyj-lzhec/

http://ptj.spb.ru/?p=100342

«Волнение». И. Вырыпаев.
БДТ им. Г. А. Товстоногова.
Режиссер Иван Вырыпаев, художник Анна Мет.

Волнение. Конечно, волнение.

Встреча «внетекстовой» Алисы Бруновны Фрейндлих с мастером ритмизированного текстового потока Иваном Вырыпаевым — волнение. Для Фрейндлих слова и буквы всегда были менее важны, чем звуки, внутренние шепоты, растянутая или спрессованная интонация и характерные взмахи кистей рук. А Вырыпаев (несомненно, самый крупный российский драматург начавшегося ХХI века) писал и пишет именно текст, выверенную ритмо-драматическую словесную партитуру, поток, где важны рефрены, лейттемы, иронические виражи и темп-темп-темп.

http://ptj.spb.ru/blog/jeve-ux-net-neto-nexochu/

http://ptj.spb.ru/?p=100330

«Зойкина квартира». М. Булгаков.
Драматический театр Балтийского флота им. Вс. Вишневского.
Режиссер Михаил Смирнов, художник Валерий Полуновский.

Когда едешь из центра Петербурга в Кронштадт на спектакль, ожидаешь чего-то оглушительно нестоличного. Смотришь в афишу — «Зойкина квартира», и думаешь: неужели опять в костюмах 20-х годов будут разыгрывать «квартирный вопрос»? Или же, напротив, используют текст как повод к своей истории? В итоге увидел и то, и другое. Валерий Полуновский действительно создал большую часть костюмов в бытовом стиле: советские серо-зеленые рубашки — для управдома, Гуся-Ремонтного и службистов, фраки и сорочки — для графа и Аметистова, красивые платья — для всех дам. Актеры хоть и не играют в психологический театр, но органику существования черпают из платьев и сорочек.

http://ptj.spb.ru/blog/chelovek-poverzhennyj/

http://ptj.spb.ru/?p=100316

В Прокопьевском драмтеатре состоялась пятая лаборатория современной драматургии Experiment 123 под руководством Павла Руднева. Итоги пятидневной работы — четыре эскиза — режиссеры представили 6 и 7 апреля.

http://ptj.spb.ru/blog/pryamym-tekstom/

http://ptj.spb.ru/?p=100301

«Иранская конференция». И. Вырыпаев.
Театр Наций.
Режиссер Виктор Рыжаков, художник Николай Симонов.

Принципиально логоцентричная «Иранская конференция» Ивана Вырыпаева — пьеса-высказывание, обмен мнениями о природе современного мира, разделенного по линии христианство — ислам. Для такого пролонгированного, разложенного на голоса размышления автор с немного наивной прямотой избрал форму конференции — ее участники собираются обсудить «иранскую проблему». Форма подачи вызывает уважение к автору — его отваге говорить о сложном напрямую, без эвфемизмов и метафор; доверию к зрителю, которого он приглашает к разговору, предполагая, что предмет ему достаточно интересен, а слушатель достаточно подготовлен, чтобы два часа слушать доклады и их обсуждение и находить дискуссию увлекательной.

http://ptj.spb.ru/blog/sotvorivshaya-chudo/

http://ptj.spb.ru/?p=100274

К юбилею Народной артистки России Ольги Волковой

Мне кажется, что я знаю эту актрису практически всю жизнь, с детства, и всегда воспринимала ее как звезду.

Я запомнила ее лицо, еще будучи ребенком, увидев по телевизору телеспектакль ленинградского ТВ «Щит и меч».

Это было где-то в середине 60-х, еще до появления знаменитого фильма Басова. Она играла советскую разведчицу, которую потом раскрыли и арестовали. У нее было такое гордое, такое необычное и прекрасное лицо! И по сей день во мне живет это детское воспоминание об актрисе Ольге Волковой как об очень красивой женщине. Я тогда, давным-давно, решила, что она — красавица, и отделаться от этого впечатления с тех пор не могу и не хочу.

http://ptj.spb.ru/blog/knizhkina-drama/

http://ptj.spb.ru/?p=100261

О фестивале «Маленький сложный человек» в Большом театре кукол

За главный принцип отбора организаторы фестиваля «Маленький сложный человек» взяли современность материала. Только новая (второй половины XX века) литература для детей, только новые форматы. Мони Нильсен, Мария Парр, Анджела Нанетти, Розмари Уэллс, Кейт ди Камилло и другие. Книги-картинки, комиксы и многое другое, что выпускают сейчас такие издательства, как «Самокат», «Поляндрия», «Бум-книга», наконец пришли в театр. Эта связка «литература — театр» обозначилась в и без того плотной программе пятидневного фестиваля в виде лекций известных переводчиков и издателей, представителей детских библиотек, презентаций новых книг и сборников. Например, отмечу важный для себя факт: у «Самоката» на днях выходит сборник новейшей российской драматургии для подростков. О чем нам и было рассказано Марией Орловой, активисткой издательства, инициирующей многие театральные проекты.

http://ptj.spb.ru/blog/teatr-uzhasa-ismexa/

http://ptj.spb.ru/?p=100219

«Ханана». Г. Греков.
«Театр 18+» на фестивале «Золотая Маска».
Режиссер Юрий Муравицкий, художник Екатерина Щеглова.

Пьеса Германа Грекова полна мрачных подробностей, невыносимого быта, признаков деградации семейных и в целом человеческих отношений. Когда читаешь этот текст, кажется, что он похож на пьесы рубежа 90-х и нулевых, особенно авторов уральской школы — тут и инцест, и убийство, и домашнее насилие, и разного рода убожества и неприглядности. Спектакль Юрия Муравицкого в «Театре 18+» подходит к этому тексту с неожиданной стороны, угадывая в нем замогильный юмор, нивелируя пафос обобщения и приговора, предлагая эстетику, далекую от психологического проживания истории и судеб персонажей, от реалистического подхода к сюжету.

http://ptj.spb.ru/blog/malenkij-neslozhnyj-chelovek/

http://ptj.spb.ru/?p=100203

«Бальзаминов». По пьесе А. Островского «Женитьба Бальзаминова, или За чем пойдешь, то и найдешь».
Воронежский Камерный театр.
Режиссер Михаил Бычков, художник Николай Симонов.

Сначала перед зрителем — глухая закрытая панель. Никаких тебе писаных задников, открыточных видов Замоскворечья. Оказываешься будто перед бетонным забором, и тоскливо на душе. Но панель обнаруживает удивительные свойства. Свет гаснет, поднимается стенка одной из четырех прямоугольных секций, открывая подробное, обжитое бытовое пространство. Кухня. Несмотря на подробность, определить тысячелетье на дворе не так-то просто. Тут пользуются Fairy, но моются в лохани. Допотопная советская мебель и герань на подоконнике. Это мир мамаши Бальзаминова (Татьяна Чернявская) — женщины без возраста, с анемичной мимикой, состарившейся и спящей на ходу красавицы. Если в «Дяде Ване» и  «Грозе» режиссер Бычков опрокидывал главные русские пьесы в заповедную даль советского прошлого, то в «Бальзаминове» «совок» — это ментальный диагноз. Врач не гневается, не осуждает, он ласков, он почти умилен.